Single Celled Organism

4 März 2023

Das dritte Album zum futuristischen Konzept

Schon krass, dass Jens Lueck und sein Projekt Single Celled Organism immer noch weitestgehend unterm Radar laufen. Liefert er doch mit „Event Horizon“ schon das dritte ausufernde Konzeptalbum in Folge – bei gleichbleibend fantastischer Qualität.

Der Wahl-Hamburger Lueck hat als Produzent, Engineer, Komponist und Musiker für Isgaard und diverse Bands im Progressive Rock gearbeitet. Kein Wunder, dass er sich musikalisch an Größen wie Pink Floyd und Porcupine Tree anlehnt. Und das ist nicht nur so daher gesagt: Er schafft es, mit seinen Mitstreitern eine floydeske Atmosphäre zu schaffen und die Produktion muss sich in Sachen Perfektion nicht hinter Steven Wilson verstecken.

Das Konzept der ersten Alben „Splinter In The Eye“ und „Percipio Ergo Sum“ wird hier nahtlos wie bei einer großen SF-Saga fortgeführt.Im Zentrum der Geschichte steht die Begegnung der beiden ungleichen Protagonisten, die den Untergang und Wiederaufbau der Zivilisation erlebt haben. Während Dr. Abbott Barnaby all seine Vorsätze über Bord wirft, konfrontiert er das „TV-Girl“ Tella mit der Wahrheit – das hat schwerwiegende Folgen: Ihre mühsam erarbeitete innere Stabilität und ihre Hoffnung auf inneren Frieden werden mit einem Schlag zerstört und sie gerät völlig aus der Bahn.

Das Album thematisiert am Beispiel der beiden Hauptcharaktere den Ereignishorizont – nicht im physikalischen Sinn, sondern in Bezug auf die menschliche Psyche – und die individuellen Vorstellungsgrenzen. In Zeiten von Klimakrise, Verschwörungstheorien und dem Angriff Russlands auf die Ukraine wird überdeutlich, wie wichtig es ist, die Grenzen des Denkens zu verschieben, die eigene Wohlfühlsphäre zu verlassen und das jeweilige Gegenüber sowie das globale Miteinander im Blick zu behalten.

Musikalisch ist das Geschehen mal wieder so groß wie die angeschnittenen Themen. Es gibt quirligen Prog mit dominanten Gitarren im Wechsel mit elegischem Artrock. Jens Lueck trägt breite Keyboardflächen bei. Die Vocals liefert er oft im Duett mit seiner Partnerin Isgaard, was einen feinen Kontrast erzeugt. Ein Team von Gast- und Studiomusikern unterstützt die beiden dabei.

Am Ende gibt es wieder große Gefühlsverwirrungen unter den Protagonisten und einen offenen Schluss. Man darf also gespannt sein, ob das Projekt als Trilogie hier endet oder noch weiter fortgeführt wird. Die Ideen scheinen Jens zumindest nicht auszugehen – weder musikalisch noch konzeptionell.

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10 Mai 2021

Single Celled Organism: Das neue Konzeptalbum spinnt die Geschichte weiter

AndreasCDs Single Celled Organism

„Percipio Ergo Sum“ ist das zweite Solo-Album des Multiinstrumentalisten und Produzenten Jens Lueck, den man von Syrinx Call und Isgaard kennt. Das Soloprojekt, das er zusammen mit seiner Lebenspartnerin Isgaard Marke auf die Beine stellt, trägt den Namen Single Celled Organism. Die Musik orientiert sich – wie beim Vorgänger – an Prog und Artrock. Will heißen: Es gibt große Keybaordflächen, aber auch einige durchaus harte Passagen mit treibendem Schlagzeug und lauten Gitarren.

Wie ein roter Faden ziehen sich mehrstimmige Gesangspassagen und spannende Soli durch das Album, die trotz ihrer Komplexität nie die Melodiösität verlieren. Mit Isgaard als Duettpartnerin hat Lueck das große Los gezogen. Es gibt eine erzählende Grundstimmung und immer wieder epische Momente. Jens, der am Klavier groß geworden ist und später hauptsächlich als Schlagzeuger auf der Bühne stand, hatte bei diesem Album während des Komponierens häufig die Gitarre in der Hand. Das Ergebnis sind viele unorthodoxe Gitarrenparts, die von Ingo Salzmann (der eigene Soli beigesteuert hat) und Johnny Beck sowie von Jürgen Osuchowski an der Akustikgitarre hervorragend umgesetzt werden.

„Percipio Ergo Sum“ ist erneut ein Konzeptalbum und führt die Geschichte des Vorgängeralbums „Splinter In The Eye“ (HIER unsre Review) weiter. Die beiden Protagonisten haben den Untergang der Zivilisation und den Wiederaufbau überlebt und leiden – jeder für sich ohne einander persönlich zu begegnen – unter der Vergangenheit ebenso wie unter der Gegenwart. Die „schöne, neue Welt“ missfällt beiden, jedoch auf unterschiedliche Weise.

Im Zentrum steht das so genannte TV-Girl mit seiner Wahrnehmung der Zivilisation, der Menschen und der Welt schlechthin, denn all das ist für die junge Frau, die 16 Jahre als Versuchsobjekt in einem abgeschotteten Bunker verbracht hat, komplett neu. Im Kern unterscheidet sie sich grundsätzlich von den anderen Menschen, die entweder meinungslos und uninteressiert oder maßgeblich durch das kartesianische Weltbild („cogito, ergo sum“ = „ich denke, also bin ich“) geprägt sind. Ihr Credo lautet PERCIPIO ERGO SUM (= „ich nehme wahr, also bin ich“), denn sie versteht sich selbst als Teil eines Ganzen und definiert sich über Interaktion.

Gekonnt wechselt Lueck zwischen sphärischen Passagen und starker Gitarrenarbeit. So kennt man das aus den 70ern und von Bands wie Pink Floyd, Genesis und Rush. Hier stimmt mal wieder alles: Das Konzept ist schlüssig, die Melodieführung zwar abstrakt, aber in sich stimmig. Es gibt ständige Wechsel der musikalischen Ausrichtung, ohne dass es aber zu verworren wird. Man kann der Konzeptidee folgen und wird wie durch einen dystopischen Film zu den Protagonisten und ihren Gedanken geführt.

Wer auf spannende Soundcollagen und klassische Konzeptwerke steht, liegt hier goldrichtig. Single Celled Organism kann dem aufgeschlossenen Hörer viel Freude bereiten.

29 Oktober 2017

Single Celled Organism liefern ein modernes Konzeptalbum

AndreasCDs Single Celled Organism

Von der Band hatte ich bislang noch nicht gehört – und auch Jens Lueck als Mastermind hinter der Geschichte war mir bislang kein Begriff. Allerdings ist er kein unbeschriebenes Blatt: Der Wahl-Hamburger hat als Produzent, Engineer, Komponist und Musiker für Isgaard, diverse Filmmusikproduktionen, Sylvan, Frank Ramond, Rainbow Serpent, Eloy, Kind of Blue, Lidia Kopania, Syrinx Call, Rain for a day und viele mehr gearbeitet. Bei manche Namen klingelt es da schon, sind doch Eloy und Sylvan seit Jahrzehnten Aushängeschilder des deutschen Prog und Isgaard gehört zu den Sängerinnen, die Klassik und Pop perfekt verbinden.

In seiner Jugend durch ältere Freunde geprägt von Genesis und Pink Floyd orientierte sich die Musik seiner ersten Bands an Progressive Rock und Art Rock. Durch verschiedenste Projekte, an denen er danach als Musiker, Komponist, Produzent oder Audioingenieur im eigenen Studio beteiligt war, kamen zahlreiche weitere Genres dazu: Soundtrack, Worldmusic, Electronic, Art Pop. Es musste aber immer irgendwie speziell sein, denn „Mainstream war mir immer fremd“, so der Musiker.

Wenn man jetzt hört, dass er sich für das Debüt von Single Celled Organism an Porcupine Tree anlehnt, ist das schon eine Hausnummer. Und es funktioniert! Das Album orientiert sich an modernem Prog, Neoprog, vor allem in der Gitarrenarbeit an Pink Floyd. Da es ein Konzeptalbum ist, macht es kaum Sinn, einzelne Passagen raus zu greifen. „Splinter In The Eye“ enthält zwei lange Teile, die von einem jeweils 6-minütigen Prolog und Epilog eingerahmt werden.

Der Wechsel zwischen sphärischen Passagen und starker Gitarrenarbeit ist fulminant. Unterstützung holte sich Jens Lueck für die Aufnahmen bei den beiden E-Gitarristen Jan Petersen (ex-Sylvan) und Ingo Salzmann, mit denen er früher schon bei zahlreichen Projekten zusammengearbeitet hatte, dem Akustikgitarristen Dieter Koch, dem Flötisten Volker Kuinke (Eloy) sowie den Streicherinnen Katja Flintsch (Violine, Bratsche) und Annika Stolze (Cello), mit denen er bereits bei vielen Soundtracks sowie den Isgaard-Alben kooperiert hatte.

Auch Isgaard selbst, die Lebenspartnerin von Jens Lueck, tritt als Vokalistin auf und verleiht beispielsweise „New Horizons“ im Duett mit Lueck eine sanfte Dimension, bevor es wieder in die floydesken Klänge geht. Das Album erzählt die wissenschaftliche Dystopie einer jungen Frau, die Zeit ihres Lebens in einem Labor festgehalten wird, während draußen ein biologischer Krieg tobt. Daraus entwickeln sich Titel wie „The Virus“ die tatsächlich stark an Porcupine Tree erinnern.

Irgendwie stimmt hier einfach alles. Das Konzept ist schlüssig, die Melodieführung zwar abstrakt, aber in sich stimmig. Es gibt ständige Wechsel der musikalischen Ausrichtung, wie man das von den Longtracks Pink Floyds gewohnt ist. „Splinter In The Eye“ ist ein bemerkenswertes Debüt. Ich kann kaum erwarten, wie es weiter geht mit der Band und ob man sie mal live sehen kann.