Sing meinen Song "Das Weihnachtskonzert Vol. 5"

1 Dezember 2018

Alle Jahre wieder: Sing Meinen Song – Das Weihnachtskonzert Vol. 5

AndreasCDs Alphaville, David Bowie, Grosch's Eleven, Johannes Strate, Judith Holofernes, Leslie Clio, Maria Mena, Marian Gold, Mark Forster, Mary Roos, Mathias Grosch, Pe Werner, Rea Garvey, Revolverheld, Sing meinen Song, Weihnachtskonzert, Wir sind Helden

Genau wie wir uns an die jährliche Sause von „Sing meinen Song“ gewöhnt haben, gehört auch das dazu passende „Weihnachtskonzert“ auf CD zur adventlichen Festtagsstimmung. Und wieder ist die Zusammenstellung äußerst spannend. Das Repertoire an klassischen Weihnachtssongs dürfte ohnehin inzwischen erschöpft sein, aber man kann ja immer noch passende Titel finden, die sich hier neu interpretieren lassen.

Von Mark Forster gibt es diesmal nur Aufgewärmtes. „Last Christmas“ und „White Christmas“ waren schon auf der ersten Compilation 2014 vertreten. Auch hier sind sie solide interpretiert, aber Mark hat es diesmal nicht geschafft, seine hymnischen Elemente in die Songs zu packen. Sie bleiben besinnlich, wie wir das gewohnt sind. Auch Johannes Strate hat mit seiner verwingten Version von Zuckowski „Weihnachtsbäckerei“ keinen Glücksgriff gelandet. Da gefällt mir das kindgerechte Original doch um einiges besser.

Aber es gibt andere Highlights – und die haben es in sich: Marian Gold (Sänger von Alphaville) interpretiert David Bowies „Starman“ einfach wundervoll. Dass man diesen Sänger seit seinen Glanzzeiten in den 80er Jahren nicht mehr auf dem Schirm hatte, ist schon eine Schande. Mary Roos kann bei Maria Menas „Home For Christmas“ und dem Pe Werner Hit „Lass es schneien“ ganz eigene Akzente setzen und macht mal wieder deutlich, dass sie als Schlagersängerin stets unterschätzt wurde. Jetzt, im Alter, ohne den Druck der Plattenfirmen hinter sich, zeigt sie große Klasse.

Und dann sind da noch zwei gewaltige Duette: Judith und Johannes schmachten „Baby, It’s Cold Outside“, wobei Judiths piepsige Vocals die Sinatra-Stimme von Johannes fein konterkarieren. Rea und Leslie hingegen machen „Fairytale Of New York“ zur feinsinnigen Pianohymne. Ganz groß!

Es hat also mal wieder funktioniert. Sieben Stars laden zur Hitbescherung und erfreuen alle, die sich neue Songs unterm Tannenbaum wünschen. Und mit Grosch’s Eleven, der Band um Mathias Grosch, sind formidable Musiker dabei, um das Fernsehereignis und die dazugehörige CD zu einem starken Ergebnis zu führen.

27 April 2017

Die Söhne holen den Mann heim

AndreasCDs Florian Sitzmann, Henning Wehland, Mathias Grosch, Michael Herberger, Rolf Stahlhofen, Söhne Mannheims, Xavier Naidoo

Die Söhne Mannheims und Xavier Naidoo sind wiedervereinigt. Für viele Hater des Soul-Barden keine gute Nachricht, aber ich muss sagen: Er gehört einfach dazu. Und ich bleibe bei meiner Meinung, dass er nicht nur zu den besten Stimmen Deutschlands gehört, sondern auch unendlich viel für die deutschsprachige Musik getan hat. Sei es durch seine Musikformate, die (Wieder-)Entdeckung von Künstlern wie Gregor Meyle und Wirtz, die Bekehrung von Sarah Connor und Yvonne Catterfeld zu leidenschaftlicher Musik u.v.m.

Das Album „MannHeim“ hat ihn also erneut mit an Bord. Und trotzdem sind die Söhne schon lange kein verkapptes Soloprojekt mehr. Auch Henning Wehland, Rolf Stahlhofen, Instrumentalisten wie Michael Herberger, Mathias Grosch und Florian Sitzmann haben sich längst frei geschwommen und zählen zur Spitze der deutschen Musikszene.

Was auffällt: Die Söhne wenden sich ab von den religiösen Zion-Wortspielen und wenden sich ihrer Heimat Mannheim verstärkt zu. Ein nostalgisches Bild der Quadrate-Stadt ziert gar das eigentliche Albumcover, das sich im ebenfalls quadrat-lastigen Pappschuber versteckt. Und überhaupt ist das Album politischer geworden. Da läuten sicher einige Alarmglocken. Man wirft Xavier schließlich eine Nähe zu den Reichsbürgern vor. Ich glaube, dass er sich mit seiner liberalen Einstellung einfach vergaloppiert hat. Und doch gibt ein Text wie „Marionetten“ Anlass zum Nachdenken. Zumindest, wenn man den Söhnen böse will. Ansonsten sollte er einfach unter Meinungsfreiheit und Gesellschaftskritik fallen.

„Wir sind als Band dort, wo das Momentum mit uns gleichzieht. Viel mehr Leute verstehen, dass wir nicht nur Worte aneinanderreihen, sondern uns um eine gesellschaftliche Veränderung bemühen“, so Xavier Naidoo. „Wir haben nie etwas anderes gemacht, wir springen auf keinen Zug auf. Das sind einfach wir.“

Eigentlich ist die Musik weniger bissig, als wir das von den Söhnen gewohnt waren. Es gibt kaum aggressive Rap-Parts, stattdessen gefälligen HipHop und beatlastigen Pop. Auf jeden Fall finde ich das Album musikalisch besser als die letzten Solowerke von Xavier Naidoo. Und der hat es zudem nicht nötig, sich in den Vordergrund zu singen, sondern lässt das Kollektiv hochleben. Es gibt philosophischen Glanz in „Frühling“ und auch Zugeständnisse an die Kritiker in „Verzeihung“. „Kinder“ werden ebenso besungen wie der Wunsch nach „Nie mehr Krieg“. Ein typisches Söhne-Album eigentlich. Viele werden es lieben, viele werden es hassen.