Jim Kerr

22Oktober2022

Aus Schottland direkt ins Herz

AndreasCDsDirection of the Heart, Jim Kerr, Schpttland, Simple Minds2

Die Simple Minds zählen seit über vier Jahrzehnten zu den erfolgreichsten Rock-Bands der britischen Inseln. Anfangs geprägt von Punk und New Wave und später von hymnischem Rock gelangen der schottische Band um Sänger Jim Kerr internationale Top-Platzierungen in den Single- und Album-Charts. Zwischenzeitlich ist es etwas ruhiger geworden um die Schotten. Gerade Ende der 90er Jahre und zu Beginn des neuen Jahrtausends gab es einige seltsame Auswüchse mit einem pseudomodernen Elektro-Sound.

Live waren die Simple Minds aber immer eine Bank. Manchmal spielten sie ihre Tourneen zwar nach den großen Stadien in recht kleinen Hallen, doch spätestens seit “Acoustic In Concert” geht es wieder aufwärts. Die größten und beliebtesten Songs wurde auf ein Grundgerüst reduziert – man verband nostalgische Klänge mit neuen Ideen. 2022 konnte ich ihre verspätet angesetzte Jubiläumstournee zum 40jährigen bewundern und war überrascht von der zurückgekehrten Liveenergie der Protagonisten, allen voran Jim Kerr und Charlie Burchill. Dass mit Sarah Brown seit inzwischen 13 Jahren neben den obligatorischen Background-Ladies eine Sängerin den Frontmann vokal unterstützt – geschenkt. Die neue Stimme bringt definitiv Bewegung in die Songs.

Und so gibt es nach “Walk Between Worlds” (2018) bereits das zweite magische Album mit neuen Songs in Folge. Die meisten Tracks wurden in Sizilien geschrieben, wo sowohl Jim Kerr als auch Charlie Burchill leben. Da sie aufgrund der Quarantänebestimmungen nicht nach Großbritannien gehen konnten, wurde das Album in den Hamburger Chameleon Studios aufgenommen und auch produziert. Vielleicht erklärt diese Vorgehensweise den recht europäischen Sound, der dem ähnelt, womit die Simple Minds zu ihren Glanzzeiten die Popmusik auf eine neue Ebene hoben.

“Direction of the Heart” besteht aus acht neuen Songs und einem The Call-Cover zum Abschluss. In der ersten Hälfte dominiert Burchills typische Gitarrenarbeit, in der zweiten Hälfte drückt er im Wechsel mit Ged Grimes ebenfalls den Songs seinen Stempel auf, sorgt aber auch für eine spannende Keyboard-Programmierung, die bisweilen an den Neoprog der 80er Jahre erinnert.

Das modernste Element des Albums mag die Schreibweise der Songs sein, die zwischen den Wörtern statt einer Leerstelle ein neckisch gesetztes > einfügt. Ansonsten ist alles vertraut, beginnend mit “Vision Thing”, das von Jims vertrauter, kaum gealterter Stimme dominiert wird. Rockig beschwingt geht es weiter mit “First You Jump”, wobei die Vocals hier leicht elektronisch verfremdet wurden. Vermutlich der Abwechslung geschuldet – naja. Eingängig und wie ein künftiger Smashhit erklingt “Human Traffic”, während “Who Killed Truth” so sehr den Simple Minds Ende der 80er / Anfang der 90er ähnelt, wie das lange nicht mehr der Fall war. Das mag auf der Retrowelle schwimmen, ist aber äußerst wirkungsvoll.

“Solstice Kiss” wartet mit einem feinen Instrumentalpart aus Gitarren und schwebenden Keys auf. Sängerin Sarah Brown agiert nicht nur im Background sondern ergänzt sich gut mit Kerr. Und die schnellen Keyboardläufe liefern energische Momente wie auch bei “Act Of Love”. Scheint fast so, als hätte die Band eine Verjüngungskur mitgemacht. Nach diesen fröhlichen Popsongs ist “Natural” zwar etwas eintönig, doch “Planet Zero” kommt mit starken Rhythmen um die Ecke und wieder harmoniert Sarahs Rockröhre genial mit Jims sonorer Bariton-Stimme. Eine schöne Hymne, bei der man den Frontmann förmlich über die Bühne tanzen sieht.

Das The Call-Cover “The Walls Came Down” ist okay. Es klingt ganz nett, aber dieses ansonsten sehr solide und in Teilen geniale Album hat einen solchen Lalala-Abschluss eigentlich nicht verdient. Live wird der Song aber sicherlich gut funktionieren, wenn das Publikum mitzieht.

Jim Kerr sagt zur Platte: „Wie macht man eine Electro-Rock-Platte zum Wohlfühlen, und das in den schlimmsten Zeiten? DIRECTION OF THE HEART ist das Ergebnis dieser Herausforderung. Wer hätte gedacht, dass wir so viel Spaß daran haben würden, es zu machen?” Und wer hätte gedacht, dass es so viel Spaß macht, das Ergebnis zu hören.

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9März2020

Simple Minds: Das legendäre Album „Street Fighting Years“ als 4CD-Boxset

AndreasCDsBelfast Child, Biko, Charlie Burchill, Jim Kerr, Lou Reed, Mandela Day, Manu Katché, Michael MacNeil, Peter Gabriel, Schottland, Simple Minds, Stewart Copeland, Trevor Horn

Wenn ich mit Gedanken machen muss, welche drei Alben mich während meiner Schulzeit in den 80er Jahren am meisten geprägt haben, muss ich nicht lange überlegen: “Misplaced Childhood” von Marillion, U2s “The Joshua Tree” und Simple Minds mit ihrem Nummer-1-Album “Street Fighting Yeaus”, das im vergangenen Jahr sein 30jähriges Jubiläum feierte. Jetzt gibt es im Universal Catalogue eine Neuauflage als 4CD-Boxset, Deluxe-2CD, CD und 2LP.

Aufgenommen in Schottland in den Jahren 1988 und 1989, markierte das anspruchsvolle und ambitionierte Werk stilistisch eine Abkehr vom davor veröffentlichten Album “Once Upon A Time”. Da sie an dem Punkt schon ein ganzes Jahrzehnt lang im Rampenlicht standen, begegnet man auf dem Album sehr viel reiferen Musikern, die auch in Sachen Songwriting offensichtlich viel dazugelernt hatten. Das Ergebnis waren qualitativ ausgereifte Kompositionen.

Die Simple Minds waren in jenen Tagen zum Trio geschrumpft, bestehend aus Jim Kerr, Charlie Burchill und Michael MacNeil. Im Studio erhielten sie daher für Bass- und Schlagzeugaufnahmen prominente Unterstützung von unterschiedlichen Gästen, darunter Manu Katché von Peter Gabriels Band sowie der einstige Police-Schlagzeuger Stewart Copeland.

Weltpolitik spielte in den Texten eine große Rolle: “Mandela Day”, “Belfast Child”, die Cover-Version von Gabriels “Biko” und das wegweisende “Soul Crying Out” über die Thatcher-Regierung gehören zu den Meilensteinen im Schaffen der Band. Hinzu kommen hymnische Dauerbrenner wie “Kick It In”, “Wall Of Love” und “This Is Your Land”. Dieses Album ist auch nach dreißig Jahren noch absolut relevant und musikalisch nicht tot zu kriegen.

Musikalisch bezog sich die Band unter anderem auf Folk-Einflüsse und auf keltische Klangtraditionen. Genau genommen war es ihr Produzent Trevor Horn, der dieses Folk-Element an ihnen entdeckte (insbesondere in Kerrs Stimme) und sie dazu ermutigt hatte.

Die von der Band autorisierte remasterte Neuauflage erscheint in einer Vielzahl von Formaten. Von Andrew Walters in den Abbey Road Studios neu klangtechnisch optimiert, besticht das erweiterte 4CD-Boxset unter anderem mit einer Bonus-Disc, die B-Seiten, Alternativ-Versionen und 12“ Remixe vereint, sowie mit einem bislang unveröffentlichten Konzertmitschnitt aus Verona von 1989. Das exklusive Booklet der Edition wurde von dem bekannten Designer Stuart Crouch gestaltet. Es beinhaltet unter anderem neue Sleeve Notes von Daryl Easlea, der ausführliche Interviews mit den Bandmitgliedern und dem Produzenten Trevor Horn geführt hat. Seine Texte bieten faszinierende Einblicke in die Entstehungsgeschichte dieses Album-Klassikers aus dem Jahr 1989.

Zur Review liegt mir leider nur die 2-CD-Version vor. Hier ist vor allem die Bonus-Disc interessant. Auf die Single Edits der Albumsongs hätte man noch verzichten können, aber es gibt Interessantes zu entdecken: Die B-Seiten “Saturday Girl” und “Year Of The Dragon” dürften vielen bekannt sein. Spannende und rhythmisch starke Remixe gibt es von “This Is Your Land”, “Waterfront” und “Kick It In”. Zudem “Big Sleep” in einer formidablen Liverversion. Und natürlich das Prince-Cover “Sign O’ the Times” von der Amsterdam-EP.

Okay. Das Album sollte in keiner Plattensammlung fehlen. Die 2-CD-Version erscheint im schönen Digipack und macht dem Release alle Ehre. Dennoch empfehle ich die 4-CD-Version. Das Livekonzert aufgemotzt mit älteren Hits wie “Don’t You”, “Alive And Kicking” und “Sanctify Yourself” ist schon essentiell.

21Februar2018

SIMPLE MINDS Livestreaming aus dem SchwuZ Berlin – Live 22.02.18

AndreasAktuellesCharlie Burchill, Jim Kerr, Simple Minds

Simple Minds feiern ihren 40. Geburtstag und sind auf einer ausgedehnten Tour durch Europa. Neben den brandneuen Songs spielen sie bei “Berlin Live im SchwuZ” auch ein Best of ihrer größten Erfolge aus den 80er und 90er Jahren. Ihre Nummer 1-Hits wie “Belfast Child” und “Don’t You (Forget About Me)” sind unvergessen und gehören schon zur modernen Popgeschichte.

Zudem ist das aktuelle Album „Walk Between Worlds“ (BMG) auf #7 in die Deutschen Album Charts eingestiegen. Das ist für ein Simple Minds Album die höchste Chartplatzierung in Deutschland seit den letzten 13 Jahren.

Am Donnerstag, 22. Februar 2018 um 19:55 Uhr gibt es ein Live-Streaming des Konzerts aus dem SchwuZ in Berlin. Ihr wollt dabei sein? Hier:

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30Juli2016

Simple Minds – der “New Gold Dream” geht weiter

AndreasCDsCharlie Burchill, Jim Kerr, New Gold Dream, Simple Minds

“New Gold Dream” öffnete Türen für die Simple Minds. Bis zu diesem Zeitpunkt genoss die 1977 in Glasgow gegründete Band respektablen Erfolg und hatte sich auch die Zustimmung der Kritiker hart erarbeitet. Innerhalb von drei Jahren veröffentlichten die Simple Minds beeindruckende vier Alben. Aber trotz des Erfolgs von “Life In A Day” und “Real To Real Cacophony” 1979, sowie “Empires And Dance” 1980, gefolgt von “Sons And Fascination/Sister Feelings Call” im Jahr 1981 stand das Beste noch bevor. Während ihrer Sons and Fascination-Tour im Oktober 1981 besuchte die Band zum ersten Mal auch Australien. Diese Reise hatte riesigen Einfluss auf das zukünftige Songwriting für “New Gold Dream”.

“New Gold Dream (81-82-83-84)” war das fünfte Studioalbum der Simple Minds und erschien ursprünglich im September 1982. Mit diesem Album gelang ihnen der Schritt von einer Kultband zur Chartband. Durch die Singles “Promised You A Miracle” und “Glittering Prize” avancierte die Band zu einer echten Größe in der Popszene. Das Album erreichte Platz 3 der britischen Albumcharts und hielt sich dort ein ganzes Jahr.

Der Sound des Albums ist fast 35 Jahre später sicherlich etwas angestaubt. Doch er zeigt auf faszinierende Weise die Entwicklung zu einer der wichtigsten Popbands der 80er Jahre. Die ganz großen Erfolge sollten noch kommen, doch “New Gold Dream” gab die Richtung vor. So macht es Spaß, in Erinnerungen zu schwelgen.

Die neue New Gold Dream (81-82-83-84)-Deluxe Box (Vö. 29.07.) besteht aus sechs Discs. DISC 1 ist ein Re-Master des Originalalbums – neu digital optimiert in den Abbey Road Studios von Andrew Walter. DISC 2 enthält 12”-Remixe und Instrumentalversionen der Singles von diesem Album. Einige davon sind hier zum ersten Mal auf CD erhältlich. DISC 3 bietet 7” Single-Edits und B-Seiten. Auf DISC 4 finden sich die bisher unveröffentlichten BBC John Peel- und Kid Jensen-Radio Sessions, aufgenommen im Februar und August 1982, mit Songs des Albums sowie „Love Song“ und „Sons And Fascination“. DISC 5 besteht aus alternativen Mixen und Demos. Abgerundet wird das Boxset durch eine DVD mit einem 5.1-Mix des Albums von Charlie Burchill und Ronald Prent, der 2005 schon einmal in limitierter Auflage erschien und jetzt ein gesuchtes Sammlerstück ist. Dazu gibt es Promovideos und – zum ersten Mal im Handel erhältlich – Top Of The Pops Performances von „Promised You A Miracle“ und „Glittering Prize.“

Außerdem enthält die Box ein 36-seitiges Booklet mit umfangreichem Begleittext von dem Journalisten und Radiomann Billy Sloan, darunter auch neue Interviews mit Jim Kerr und Charlie Burchill, sowie zahlreiche seltene Fotos der Band. Das New Gold Dream (81-82-83-84) Re-Master wird auch als Download, Standard-CD, 2CD-Version (mit einer gekürzten Fassung des Begleittextes), Bluray und LP erhältlich sein.

Mir liegt leider zur Review nur die normale 2-CD-Version vor. Hier findet sich (abgesehen von dem Original-Album) eine zweite Disc mit Extended Versions. Und das passt! Die 80er waren die Zeit von Maxi-Singles und ausufernden, elektronisch verfeinerten Instrumentalpassagen. Da höre ich gerne mal wieder rein und erliege der Faszination einer schottischen Band, die ganz groß werden sollte – und es in gewissem Sinne auch heute noch ist.

14Dezember2015

Simple Minds „Once Upon A Time“: das weltweite Erfolgsalbum für die Band aus Schottland

AndreasCDsJim Kerr, Simple Minds

Nach ersten Achtungserfolgen Anfang der 80er Jahre war „Once Upon A Time“ das weltweite Erfolgsalbum für die Band aus Schottland. „Sparkle In The Rain“ hatte bereits die Chartspitze in Großbritannien erklommen. Nach dem Punk und New Wave der Anfangszeit gab es nun dynamische Rockmusik, die auch ins Radioformat passte.

„Once Upon A Time“ ging noch einen Schritt weiter und machte die Simple Minds mit hymnischen Klängen einem breiteren Publikum bekannt. Damit waren sie 1985 sogar ihren späteren Erzrivalen von U2 einen Schritt voraus. Wenn ich heute das Album anhöre, funktioniert es als komplexes Ganzes. Klar kann man sich an den Singles entlang hangeln und „All The Things She Said“, „Alive And Kicking“ oder „Sanctify Yourself“ genießen. Das macht aber nicht die homogene Fülle des Albums aus. Hier passt einfach alles, vom Opener „Once Upon A Time“ über das starke „Ghost Dancing“ und die Hymne „Oh Jungleland“ bis zum feierlichen Abschluss „Come A Long Way“.

Das neue Super Deluxe Box-Set beinhaltet fünf CDs, eine DVD und ein umfangreiches Booklet. Disk 1 bietet das vom Original remasterte Album, auf Disc 2 und 3 gibt es verschiedene Single-Mixe, B-Seiten, Live Aufnahmen und alternative Versionen der Songs, Disc 4 und 5 präsentieren das ursprünglich als Livealbum erschienene „Live In The City Of Light“. Schließlich enthält die DVD einen 5.1 Mix des Albums, einen high resolution 96/24 Stereo-Mix und einige Promo-Videos.

Mir liegt leider nur die 2-CD-Version vor, die als Companion-CD „B-Sides And Rarities“ enthält. Da findet sich zum Beispiel der herausragende Non-Album-Track „Don’t You (Forget About Me)“. Desweiteren die Maxi-Single-Remixe zu den großen Singlehits. In den 80ern eine Bereicherung für jede Disco. Leider bleibt die 2-CD-Veröffentlichung trotzdem recht lahm. Für eine echte Würdigung muss es wohl das große Box-Set sein.

14Februar2014

SIMPLE MINDS versetzen die Europahalle Trier in Feierlaune

AndreasBerichteCelebrate, Charlie Burchill, Don't You, Jim Kerr, Simple Minds, Trier, Trier Europahalle

2012 waren die Simple Minds sehr mutig unterwegs. Sie spielten nämlich auf den damaligen Konzerten nicht etwa die großen Hits ihrer Karriere, sondern verfolgten ein gänzlich anderes Konzept: Die Band hatte sich entschlossen, nur Songs ihrer Alben “Life In A Day”, “Real To Real Cacophony”, “Empires And Dance”, “Sons And Fascination/Sister Feelings Call” und “New Gold Dream (81, 82, 83, 84)” aus den Jahren 1979-1982 live auf der Tour zu spielen. Diese Alben dokumentieren die Entwicklung der Band vom Punk über avantgardistische Elektronik hin zu unterschiedlichen Stilarten des New Wave und Pop.

Erst Mitte der 80er begann dann ihr Aufstieg zur Stadion-Kultband mit den Alben “Once Upon A Time” und “Street Fighting Years” sowie natürlich dem musikalischen Durchbruch “Don’t You”. Wer zu dieser Zeit Fan von den Simple Minds war, konnte sie in einem Atemzug mit Depeche Mode, Marillion und U2 nennen. Während allerdings die irischen U2 in den 90ern ganz eigene Wege gingen und einen neuen elektronischen Stil in der Popmusik begründeten, verharrten die schottischen Simple Minds irgendwie in den 80ern und drehten sich musikalisch im Kreis.

Wenn also Jim Kerr und Charlie Burchill – die letzten verbliebenen Gründungsmitglieder – heutzutage ihr 35jähriges Bandjubiläum zelebrieren, dann darf man sich vor allem auf die Songs der ersten 15 Jahre freuen. Diese waren auch auf dem Triple-Album “Celebrate” in der Überzahl, das 2013 als Best-of-Compilation zum Jubiläum erschien.

Die Simple Minds veröffentlichen zwar weiter fleißig neue Alben, betreiben aber live eine Vergangenheitsbewältigung, wie sie für viele große Bands der 80er Jahre typisch ist. Ich finde das auch nicht weiter schlimm. In der Europahalle Trier war die Stimmung von Beginn an sehr gut, als Jim Kerr mit seinen bekannten, weit ausschweifenden Posen die Bühne betrat. Dass dies sogar zu den Klängen eines funkelnagelneuen Songs (“Broken Glass Park”) geschah, dürfte kaum einer bemerkt haben.

Der Sound war zu Beginn etwas grenzwertig. Als hätten die Leute am Mischpult versucht, in der doch recht überschaubaren Europahalle eine Art Stadion-Atmosphäre zu kreieren. Das passte zwar zu den hymnischen Songs, zu Kerrs Stimmgewalt und Burchills Gitarren-Ausschweifungen, führte aber bei vielen Anwesenden zu einem Klingeln in den Ohren. Im zweiten Set (nach zehn Songs und einer zwanzigminütigen Pause) wurde der Sound dann deutlich besser.

Positiv anmerken will ich mal den auf die Sekunde pünktlichen Beginn des Konzerts – bei welcher Band erlebt man so etwas noch? Jim Kerr war stimmgewaltig und charismatisch wie eh und je. Mit “Waterfront” gab es auch gleich einen Klassiker, weiter geführt mit Mitsing-Titeln wie “Waterfront”, “Hypnotized” und “Let There Be Love”. Set 1 endete mit der “New Gold Dream”-Sektion aus “Promised You A Miracle” und “Glittering Prize”, abgelöst vom The Call-Cover “Let The Day Begin”.

Set 2 startete mit einem Solosong der Backgroundsängerin, die “Dancing Barefoot” (Patti Smith) interpretierte. Dann war wieder der gestenreiche Kerr am Werk, der zudem dem Publikum einen langen Abend “bis in die Morgenstunden” versprach. Letztlich waren es zwar doch nur die üblichen 120 Minuten reine Spielzeit, doch alle großen Hits waren dabei. Allein “Belfast Child” und “Mandela Day” habe ich schmerzlich vermisst.

Stattdessen sang die gefüllte Halle “This Is Your Land” und “See The Lights” mit, tanzte zu “The American” und “Love Song” – und als erlösenden Abschluss gab es “Don’t You”, dessen Chorus schon weit im Voraus bis in die letzte Zuschauerreihe angestimmt wurde. Im Zugabenblock gab es dann den recht jungen Song “Dolphins” und mit “Sanctify Yourself” und “Alive And Kicking” zwei weitere Publikumslieblinge. Für Statistiker: Immerhin sechs Songs, die nach 1995 erschienen sind.

Früher ist man für die Simple Minds nach Köln, Stuttgart oder auf die Loreley gereist, diesmal waren sie in Trier und brachten die Ü40er in Feierlaune. Natürlich ist es schade, dass die Schotten keine größeren Hallen mehr füllen. Ihre aktuellen Alben wie “Graffiti Soul” hätten es eigentlich verdient – doch im Radioformat ist anscheinend kein Platz für die neuen Songs. Das Trierer Publikum ging zumindest mit glänzenden Augen nach Hause.

Setlist — SIMPLE MINDS in der Europahalle Trier — 12. Februar 2014

Set 1
Broken Glass Park
Waterfront
Stars Will Lead the Way
Hypnotised
Once Upon a Time
One Step Closer
Let There Be Love
Promised You a Miracle
Glittering Prize
Let the Day Begin (The Call)

Set 2
Speed Your Love To Me (instrumental)
Dancing Barefoot (Patti Smith)
Stay Visible
Someone Somewhere in Summertime
This Is Your Land
Blood Diamonds
The American
Love Song
See the Lights
Don’t You

Zugaben
Dolphins
New Gold Dream
Sanctify Yourself
Alive and Kicking

21März2013

Die Simple Minds zelebrieren ihre Karriere: “Celebrate” enthält 50 Hits inklusive zwei neue Songs

AndreasCDsAlive and Kicking, Celebrate, Charlie Burchill, Don't You, Jim Kerr, Mandela Day, New Gold Dream, New Wave, Punk, Simple Minds, Street Fighting Years, U2

Die Simple Minds waren und sind eine Band mit vielen Gesichtern. Was mit Punk und avantgardistischer Elektronik-Musik begann, entwickelte sich über die Jahre zu einer mainstreamtauglichen Mischung aus New Wave und Pop. Ende der 80er Jahre waren sie so groß, dass sie gar am Thron von U2 kratzen konnten. Doch während diese dem Grunge trotzten und den Pop mit “Achtung Baby” in neue Sphären führten, traten die Simple Minds auf der Stelle und verloren sich in der Replikation alter Erfolge.

Dennoch will man ihre Hits nicht missen. Und gerade im letzten Jahr haben die Schotten um Sänger Jim Kerr bewiesen, dass sie noch für Überraschungen gut sind. Man entschied sich, auf eine ganz besondere Tour zu gehen und nur Songs der frühen Alben zu spielen. Jeweils fünf. Coole Sache! Und die Fans haben nicht gemosert, dass die großen Hits vom Ende der 80er Jahre außen vor blieben.

Die neue Best-of-Veröffentlichung führt das Konzept von Vergangenheitsbewältigung und Zeitreise weiter. Das Paket erscheint als Doppel-CD mit 36 und als Dreifach-CD mit 50 Songs. Jeweils in chronologischer Reihenfolge. Auf der kürzeren Version vermisst man zwar keine essentiellen Tracks, doch mir gefällt die erweiterte Variante allein deshalb schon besser, weil sich die unterschiedlichen Bandphasen auf jeweils einem Silberling tummeln und man einen perfekten Überblick zum musikhistorischen Schaffen in der jeweiligen Epoche bekommt.

Da wäre zunächst CD 1, welche die Jahre 1979-1984 abdeckt. “Life In A Day” bot Punk mit einer Prise Glamrock. Es folgte das düstere Elektronik-Album “Real To Real Cacophony”. Kurze Zeit später war der Sprung zum New Wave geschafft und “Empires And Dance” wob einen Soundteppich mit viel Keyboard. Dann das Doppelalbum “Sons And Fascination/Sister Feelings Call” von 1981 und eine beginnende Hinwendung in den Rockbereich (“Love Song”). Und schließlich “New Gold Dream”, das mit “Someone Somewhere In Summertime” und “Promised You A Miracle” zwei erste große Hits enthielt, die auch heute jedes Simple Minds-Konzert bereichern.

Der Durchbruch war geschafft und “Don’t You” läutete die neue Phase ein. Mit diesem Song beginnt auch CD 2 und es folgen alle Hits der großen Ära, die sich bis ins Jahr 1991 hinzog. Die Simple Minds waren eine Stadionband par excellence. Kein bedeutendes Event, dass ohne ihre Mitwirkung stattfand. Man denke nur an Live Aid und an das spätere Tribute Konzert für Nelson Mandela. Die bekanntesten Songs der Band vereinen sich hier mit sechzehn Tracks.

In den 90ern war die Erfolgswelle vorüber, es gab ständige Besetzungswechsel. Größtes Problem: Ein Erfolg wie mit “Street Fighting Years” war nicht zu toppen. Jim Kerr und Konsorten wagten sich aber nicht an einen rigorosen Richtungswechsel, wie ihn die ewigen Rivalen U2 vormachten, sondern sie testeten die alten Erfolgsrezepte immer wieder neu. Das Ergebnis waren solide Alben, die aber nicht den vorherigen Glanz in sich trugen. Diese Phase dauert seit 1995 an und CD 3 versammelt eine repräsentative Mischung mit Tracks wie “She’s A River”, “Hypnotised”, “Cry” und “Rockets”. Am spannendsten dürften hier die funkelnagelneuen Stücke “Blood Diamonds” und “Broken Glass Park” sein. Man findet allerdings nichts Innovatives: Popstücke mit dem Flair der 80er Jahre. Es ist einfach das, was die Simple Minds am besten können.

Verpackt wird die Edition in einer Pappschachtel, die neben den drei einzelnen CDs ein dünnes Booklet und ein großes, auffaltbares Poster enthält. Alles in allem bekommt man einen sehr guten, chronologisch geordneten Gesamtüberblick zum Schaffen der Band. Für Nostalgiker ebenso geeignet wie für Frischlinge.

16November2012

Die Simple Minds gehen mit “5×5 live” auf Zeitreise in die 70er und 80er Jahre

AndreasCDsDon't You, I Travel, Jim Kerr, Love Song, Promised You A Miracle, Simple Minds, Someone Somewhere In Summertime, Street Fighting Years

Bei den meisten Bands gibt es eine Zeit vor dem großen Durchbruch. Zumindest war das in den 70er und 80er Jahren so, als noch keine künstlichen Hypes per Castingshow, YouTube oder Facebook geschaffen wurden. Und es hat der Qualität gewiss nicht geschadet. Nehmen wir mal die Simple Minds: Bereits vor dem internationalen Erfolg mit der Hitsingle “Don’t You (Forget About Me) ” (1985) und den nachfolgenden Alben “Once Upon A Time” und “Street Fighting Years” veröffentlichte die schottische Band fünf zunehmend erfolgreiche Alben.

Was mit Punk und avantgardistischer Elektronik-Mucke begann, entwickelte sich so zu einer mainstreamtauglichen Mischung aus New Wave und Pop. Häufig werden dann diese ersten Gehversuche später als irrelevant abgetan und geraten in Vergessenheit. Wann haben die Simple Minds von ihren ersten Alben schon mal was Besonderes live gespielt? Von den üblichen Hit-Ausnahmen (“Someone Somewhere In Summertime” und “Promised You A Miracle”) mal abgesehen.

Anfang des Jahres erschien das Boxset “X5” mit eben jenen Alben auf sechs CDs, denn “Sons And Fascination/Sister Feelings Call” war ein Doppelalbum. Doch damit nicht genug! Die Truppe um Jim Kerr entschied sich, auf eine ganz besondere Tour zu gehen und nur Songs der frühen Alben zu spielen. Jeweils fünf. Coole Sache! Leider habe ich es auf keins der Konzerte geschafft, aber es gibt ja nun den Live-Release.

Da die Setlists in den einzelnen Städten leicht verändert wurden, gibt es 5 mal 5 Songs plus einige Bonustracks. Die Box enthält 31 Songs, darunter Klassiker wie “I Travel”, “Love Song”, “The American”, “Promised You A Miracle”, “Theme For Great Cities” oder “Someone Somewhere In Summertime”. Musikalisch fühlt man sich in die Zeit Anfang der 80er zurück versetzt. Atmosphärische Passagen, Keyboards und allerlei Elektronik im Vordergrund. So muss das klingen – so klingt es!

“5×5 Live” erscheint als Doppel-CD-Set in einer Clamshell-Box inclusive einem 24-seitigen Booklet und einem 25x25inch Tour Poster. Endlich wieder ein Release der Schotten, den ich uneingeschränkt empfehlen kann.