Phil Collins

Die Reihe der erweiterten Phil Collins-Neuauflagen wird mit „Dance Into The Light“ und „Hello, I Must Be Going!“ fortgesetzt. Also auch diesmal wieder: Ein Album aus den 80ern, eins aus der neueren Phase („Dance Into The Light“ erschien 1996).

Dass Phil Collins sich zu einem solchen Multitalent entwickeln würde, konnte zu seinen Zeiten als Genesis-Schlagzeuger in den 70ern keiner ahnen. Als er jedoch das stimmliche Zepter übernahm, und den verkopften britischen Jazz-Prog durch massenkompatible Pop-Anleihen ersetzte, war in Sachen Erfolg kein Halten mehr. Genesis waren nicht mehr nur die Künstler, die ein elitäres europäisches Publikum begeisterten. Mit Phil am Mikro begann der weltweite Höhenflug, der vor allem in den USA zu immensem Erfolg führte.

Seit Anfang der 80er beweist Phil Collins, dass diese Masche auch solo funktioniert. Acht Alben mit Verkaufszahlen von über 100 Millionen Exemplaren, darunter eine Legion von Chart-Spitzenplätzen in den unterschiedlichsten Ländern. Er war als Produzent und Gastmusiker aktiv, schrieb Filmmusik, das Musical „Tarzan“ und machte in kleinerem Rahmen gar als Schauspieler von sich reden.

Während im Rahmen der derzeitigen Promo-Interviews wie gewohnt Gerüchte von einer Genesis-Reunion die Runde machen, dürfen wir uns also an zwei neuen Re-Releases erfreuen. Ich beginne mal mit „Hello, It Must Be Going!“. Die überragende Single stammt nicht aus seiner Feder, sondern ist eine Coverversion des Supremes-Klassikers „You Can’t Hurry Love“. In der Regel wird nur Phils Version im Radio gespielt. Mission erfüllt. Die weiteren Tracks beschäftigen sich inhaltlich mit der Trennung von seiner ersten Frau. Musikalisch gibt es neben den üblichen Pop-Anleihen auch Modern Jazz („The West Side“) und mit „I Don’t Care Anymore“ sowie „Thru Theses Walls“ zwei sehr düstere Songs.

Die Bonustracks auf CD 2 enthalten fast das komplette Album in Live-Versionen von unterschiedlichen Konzerten. Hinzu gesellen sich zwei Demo-Versionen: „Don’t Let Him Steal Your Heart Away“ und „Oddball“, wobei letzteres kein unbekannter Song ist, sondern als „Do You Know, Do You Care“ auf dem Album landete. Im Booklet macht Phil seine üblichen Anmerkungen zur Song-Auswahl. Also insgesamt eine runde Sache.

Mit „Dance Into The Light“ hatte ich bei Erscheinen riesige Schwierigkeiten. Der Bigband-Sound des (sehr erfolgreichen) Titelstücks und die weltmusikalische Gesamtausrichtung lieferten nicht den Phil Collins, den ich hören wollte. Vermutlich war es aber nötig, den Wohlfühl-Balladen den Rücken zuzukehren, um nicht im ewigen Einheitsbrei zu verkümmern. So wurde das Album letztlich zum Uptempo-Befreiungsschlag und funktioniert als Tanzalbum immer noch sehr gut.

Die Begleit-CD besteht aus Liveaufnahmen, Demos und B-Seiten. Interessant ist vor allem die fulminante Liveversion von „Dance Into The Light“, die bisher unveröffentlicht war. Hervorragend klingt auch das abschließende Live-Doppel „River So Wide“ und „Take Me Down“. Dann geht es mit „Lorenzo“ und „That’s What You Said“ als Demos weiter. Ein gelungener Abschluss sind die drei B-Seiten, die man heutzutage nur selten offiziell findet. „Another Time“ erschien gar nur auf dem Toyota Promo Sampler „You Ough To Know“. Dieser war auf der 1997er Tour erhältlich, bei der Toyota als Hauptsponsor auftrat.

Die Aufmachung der Digipacks ist sehr wertig und die 8er-Box nun zur Hälfte gefüllt. Sehr schön! Die Cover-Fotos hat Phil den originalen Alben nachempfunden, aber ganz neu aufgenommen. Da macht es doch riesigen Spaß, die Dance-Moves des 65jährigen für „Dance Into The Light“ nachzuempfinden.

Eine kleine Verzögerung hat es gegeben, was den Veröffentlichungstermin angeht, aber morgen ist es endlich so weit! Phil Collins blickt auf seine Karriere zurück, die mit Verkaufszahlen von weit über 100 Millionen Exemplaren und mehreren Alben, die weltweit die Nummer-1-Positionen erreichten, zu den außergewöhnlichsten Erfolgsgeschichten überhaupt gehört. Gleichzeitig erzählt der Meister in diversen Interviews, wie viel Bock er auf eine Genesis-Reunion hätte, wenn Herr Gabriel denn mitziehen würde. Keine Frage: Phil Collins ist momentan mal wieder in aller Munde.

Im Rahmen der retrospektiven Re-Issue-Reihe „Take A Look At Me Now“ werden alle acht Soloalben in erweiterten und remasterten Editionen veröffentlicht werden. Die Kampagne beginnt mit zwei Jahrhundert-Alben – dem 1981er Debüt-Album „Face Value“ und dem Album „Both Sides“ aus dem Jahr 1993. Zwei sehr unterschiedliche Werke, die aber sinnbildlich für die großartige Karriere des smarten Briten stehen.

Wo soll ich anfangen? Ein feiner Zug ist es, dass die Alben gleich in einer Box hier ankommen, die Platz für den gesamten Veröffentlichungs-Zyklus bietet. Das Teil wird sich gut neben den Genesis-Boxen machen, die seit Jahren mein Regal zieren. Dann fallen die Albumcover auf. Traditionell ist Phil selbst darauf zu sehen – doch er hat die Coverfotos mit dem gealterten Ego neu aufgenommen. Ein genialer Schachzug und sehr schön anzuschauen.

„Face Value“ beginnt bekanntermaßen mit einem Paukenschlag. „In The Air Tonight“ war in den 80er Jahren das Referenzstück zum Testen von Hochtönern, Endstufen und Bassboxen. Was für ein zeitloses Stück Musik! Und im neu remasterten Sound so glasklar, dass man die Luft schwirren hört. Nach dem Paradestück folgte und folgt ein solides Debütalbum. Teils an den 80er Mainstream angelehnt, aber auch mit geilen Ausreißern wie „Drones“ und „Hand In Hand“. Funktioniert immer noch.

Die Bonus-CD enthält Liveaufnahmen und Demos. Während die Demos eher ein Fall für Komplettisten sind (zum Teil unveröffentlicht, also essentiell), geben die Livetitel einen mehr als spannenden Einblick in die Songgeschichte. Phil Collins kuratiert die Reihe selbst und stellt persönlich das Repertoire der Editionen zusammen. Seine Idee für das Konzept besteht darin, zu untersuchen, wie sich die Songs über die Jahre hinweg weiterentwickelt haben. Indem er den Originalen der Studioversionen das Material aus späteren Performances gegenüberstellt, zeigt die Serie, wie die Songs im Laufe der Jahre ein Eigenleben entwickelten, sobald sie die gepflegte Enge des Studios verlassen hatten. Ganz zum Abschluss gibt es die vertrauten Klänge von „Against All Odds“ als instrumentales Demo. Wundervoll.

Das fünfte Collins-Solo-Album „Both Sides“ atmet den Geist der 90er Jahre. Sehr ruhig, traurig, fast schon trist. Kein Vergleich zu den glamourösen Hits der Vorgänger. Alles ist langsam und melancholisch gehalten – ein Werk für die Depri-Phasen des Lebens. Und doch wächst es, wenn ich es jetzt mit Abstand mal wieder höre. Kaum zu glauben, dass Phil Collins zwischen all den Hit-Zusammenstellungen ein solches Juwel geschaffen hat, das man einfach am Stück hören und genießen muss.

Die Bonus-CD glänzt auch hier mit sehr atmosphärischen Liveaufnahmen. Das Demo-Material nimmt diesmal nicht so viel Raum ein. Zum Ausgleich gibt es aber B-Seiten wie „Take Me With You“. Alle Alben der Serie wurden von Nick Davis gemastert, der für seine Arbeit am Box-Set „Genesis 1970-1975“ bereits mit einer Grammy-Nominierung belohnt wurde. Davis hatte seinerzeit an der gesamten Genesis-Retrospektive gearbeitet. Die weiteren sechs Alben des Solo-Repertoires werden in den folgenden Monaten erscheinen.